Отзывы об играх

Простенькая интересная головоломка, но не больше. Игра понравилась бы мне сильнее, чередуй её прохождение с чем-нибудь другим. Но нет... Я голодный схватил эту огромную тарелку горячих пельменев, и закидал в себя не пережевывая, фыркая от горячего вытекающего сока, не закусывая нарезанными овощами. В итоге утомила.

И ещё момент. Немного виноват гениальный FEZ, который в своё время мне мозг взорвал идеей и музыкой от Disasterpeace. И тоже верти мир, как хочешь. Понимаю, что сравнение этих игр неуместно, но во время игры за Тоада, не мог отделаться от дум про игру за Гомеса.

Красивая, изобретательная и смешная игра, которая пичкала меня положительными эмоциями на протяжении всего прохождения. Здесь О́Ра больше, чем в любой метаироничной постмодернисткой поделке, которая за счёт своей оригинальности пытается покорить взрослую избалованную аудиторию!

Я снимаю шляпу перед людьми, которые на полном серьёзе раскрутили идею про чокнутого принца, решившего однажды с помощью японского декоративно-прикладного искусства сверГнуть, точнее свернуть весь мир.

Уровни вобрали в себя ВСЕ серии «Очумелых ручек» из передачи «Пока все дома». Платформы и окружение выполнено из разных видов бумаги, фольги, из всякого пластика и пластилина, из стаканчиков, бутылочек, ниточек, верёвочек, картона и т. д.

Забавно, что можно пройти каждый уровень второй раз — с обратной стороны. И тогда пышное зеленое дерево превращается в газетную вырезку, тот милый красный домик в бутылку из-под сока, а все дороги между собой склеены цветным скотчем. Оригинально!

Йоши развлекал как мог, разбавляя обычную беготню по уровням с побегом от динозавра, катанием на ракетах, паровозах и самолётах, стрельбой яйцами по целям и попытками выжить в «театре теней». Но всё равно скучно. Кажется, я просто переиграл в Зельду и Одесси на тот момент, или в Йоши лучше бегать в компании с ребёнком.

Народ не врал — игра великолепна. Занятная физика окружения, занятные головоломки, занятные опасности и десятки смертей ребёнка, которого душат, рвут, топят, раздирают, давят и так далее. Особенно впечатлило, как за счёт теней, света и композиции получился мрачный, в котором реально ощущаешь себя забитым мальчишкой.

Ну и мерзкая вишенка, точнее тефтелина на торте — это финал. Без комментариев, тут нужно побыть в шкуре. Слава богам, что я никак себе это не проспойлерил — эффект был ошеломляющий! 

Фанаты игры утверждают, что ты не играл в Одесси, если не собрал все 999 лун (я собрал только 200). Хорошая мотивация, чтобы однажды ещё раз запустить игру. А пока буду вспоминать, как весело растягивал воткнутого в стену дятла, перемещался в 2D, чувствовал себя уродцем из цирка в городе НОРМАЛЬНЫХ людей, вселялся в Боузера и разносил под бодрый под трек Break Free инопланетных гадов.

Кошмары напомнили Limbo, но чуть красивше. Мерзкие жирные люди, маленькая беззащитная девочка, жутковатая атмосфера, много смертей и непонятный финал — отличное сочетание, чтобы и вознести игру к небесам, и бахнуть об землю.

К сюжету много вопросов, но думаю фанаты с СПГС уже наклепали тысячи роликов на ютюбе про символизм каждого кадра в игре.

Я не сражён наповал, это просто хорошая игра, за которой приятно скоротать пару вечеров и потыкать экраном в лицо жены с криками «Гляди какая очаровательная жесть!»

Забавно, но когда запускал игру, то лучше знал кто такие Rabbids, а не Mario. В году так 2006 отлично рубился в Rayman Raving Rabbids, а позже и в другие серии, а вот в Марио играл только на Денди лет 100 назад.

Зато я неплохо знал жанр пошаговых тактических ролевых игр. Проходил Fallout Tactics, Jagged Alliance, Silent Storm (любовь на века), «Бригада Е5: Новый альянс». 

Про игру перечислю типичный набор фраз про любую игру в мире Марио: милая графика, прикольные персонажи, простенький, но приятный юмор, знакомые персонажи, смешные анимации. Зато сам геймплей оказался неожиданно продуманный, а игра в некоторых местах давала просраться. Спасибо подкатам во время хода, которые можешь делать и ты, и твои противники — а это ещё больше головной боли во время продумывания идеального удара.

Три года прошло, а я всё равно помню, как упарывался по Гвинту, забив на все миссии, как орал с Ивасика, как перезапускал около 6 часов игры, чтобы не допустить смерти Красного Барона, как негигиенично спаривался с Йенифер верхом на коне, как спасал Лютика и буянил в роли Витольда, как устроил забег по путаночным, чтобы всех «посмотреть». И да, в моей игре Цири стала ведьмачкой.

Народ, который играл в Ведьмака на консолях или пэка, в основном ругают версию для Сыча за плохую графику. Я за мылом не наблюдал, я в игру играл и балдел. А когда прошёл сюжет, то убавлял все лишние звуки, врубал плеер на полную и просто по кайфу зачищал вопросики на карте.

Создатели задумали кроссовер, в котором персонажи из разных серий имеют свои уникальные боевые системы: бойцы из  SFII сражаются по одной механике, монстры из  Darkstalkers — по другой. На первый взгляд механика кажется интересной (для тех, кто не знаком с  Capcom vs. SNK), но реальные различия между стилями минимальны — из-за этого баланс между бойцами ещё и нарушен. Браво!

К тому же спрайты персонажей напрямую были взяты из своих игр (кроме героев SFII — они из  CvsSNK2), поэтому стилистика и уровень детализации сильно разнятся: одни выглядят проработанными (как Алекс из  SFIII или Лео из  Red Earth), а другие — упрощёнными (как Джеда из  Darkstalkers).

Ладно, если бы это был один из первых кроссоверов — ещё можно было бы простить. Но игра вышла в 2004 году, когда уже вышли  MvC2 и CvsSNK2. На их фоне Fighting Evolution выглядит откровенно устаревшей и посредственной.

Красивый задник

Целая куча играбельных персонажей: тут и герои из прошлых файтингов, и персонажи недавних игр Capcom (например, Джилл из  Resident Evil), а также несколько новых бойцов, придуманных специально для этой игры.

Но так как я играл в неё уже после дилогии  Capcom vs. SNK — она зашла мне намного меньше: боевая система не такая крутая, музыка не вызывает боевого настроя, а локации выглядят не так интересны, как CvsSNK, да и сохранились они куда хуже.

Кадр из игры

Однако неплохая всё-таки игра с большим количеством разнообразных героев, которые могут выполнять совместные атаки вдвоём или втроём, создавая на экране настоящий хаос. Однако, кроме этого, удивить она вряд ли сможет вас.

Прошёл вместе с сиквелом, так что отзыв и про  Capcom vs. SNK 2: Mark of the Millennium 2001 тоже.

Первое, что понравилось — интерфейс обеих игр. Обе оформлены в телевизионной стилистике, но поданы по-разному: одна — монохромная, а другая — яркая и насыщенная.

Второе — арт-дизайн, и он здесь представлен в двух стилях: от Capcom и от SNK. Стиль SNK — более мультяшный и комиксный. Стиль Capcom, напротив, отличается большей реалистичностью и сдержанностью. Но это не значит, что у каждого бойца только один стиль: в меню и заставках можно увидеть оба варианта, вне зависимости от того, из какой игры персонаж. При этом во время боя используется единый визуальный стиль. Кроме того, каждая локация впечатляет высоким уровнем детализации.

Пример разных стилей

Третье — боевая система, которая включает в себя 2 ключевые механики:

1. Ratio —  состав команды;

2. Groove —  Выбор боевого стиля, основанного на механиках из прошлых работ Capcom и SNK. Всего есть 6 стиля боя есть.

Четвёртое — драйвовая музыка (только в первой части).

Capcom vs. SNK — отличный пример того, как можно гармонично объединить разные подходы в рамках одного проекта (дилогии в целом) без утраты целостности и индивидуальности. В первой игре создатели только экспериментировали с механиками, а во второй — довели их до совершенства.

Визуально всё превосходно: насыщенные цвета, милые персонажи и уютная атмосфера, в которой просто приятно находиться.

 Во время боя можно собирать самоцветы, которые усиливают персонажа (как было в  Marvel Super Heroes), а также использовать элементарные сферы (как в  Red Earth). Например, заморозку или превращение в камень (способности монстров из  Darkstalkers). Также на аренах появляются сундуки с бонусами и еда для восстановления здоровья (тоже из Red Earth).

Это удачное сочетание механик из прошлых файтингов Capcom.

Кадр из игры

Это соревновательный тетрис (не нашёл более точный термин для подобных проектов) с чиби-версиями героев из  Street Fighter и  Darkstalkers.

Правила такие: собирай одинаковые блоки, создавай цепочки и закидывай поле соперника «камнями». Проигрывает тот, чьё поле первым заполнится до потолка.

Отличительные черты: у каждого персонажа здесь своя уникальная схема сброса блоков и атаки. А при правильной стратегии можно выстраивать мощные комбо, запускать цепные реакции и даже отбивать встречные атаки, если очистить своё поле до падения «камней».

Геймплей

Не ожидал ничего, но залип в это воскресенье.
Хоть управление такое, что кажется управляешь танком - даже стрелять можешь мечом как из пушки при полном здоровье.
Так и не понял как можно найти два предпоследних подземелья без гайдов и карт. Финальное то найти можно.
И оно будет совсем не простым, если не найдешь кольца.  Не поиграть с комфортом, если не знаешь что искать) Но, наверное, справедливо для всех старых игр.

Это трёхмерный Beat ’em up с странными дизайнерскими решениями. Локации почему-то чересчур просторные для битв один на один — на всю карту всего один противник, а не группа врагов, как это принято в этом жанре. Враги часто просто убегают от игрока, а управления не всегда удобное. Были даже душные уровни, где было инвертированное управление (ненавижу когда такое делают).

Вопреки всем недостаткам, игра мне понравилась. К управлению привыкаешь, можно играть за каждого персонажа банды Буччелатти, хотя большинству доступен лишь один уровень (в режиме истории, а в другом можно пройти отдельную историю за каждого персонажа). Ещё в игре есть секретные катсцены (и просто диалоги), которые можно активировать при успешном выполнении условий на уровне.

Визуал игры

А саундтрек этой игры — один из моих самых любимых игровых саундтреков. Он напоминает мне музыку из игр по Сонику (которую тоже люблю), а также мотивы из заглавных тем GTA III и Max Payne. Мицухико Такано (композитор игры) просто изумительно передал атмосферу Италии, бодрых сражений и странноватого мира сериала.

Хотя игра мне очень зашла (во многом благодаря потрясающему саундтреку, из-за которого даже завышу ей оценку), рекомендовать её всё же не стану — проект спорный.

На всей протяженности игры появляется выбор решений, по ощущением от которых почти ничего не меняется глобально (можно пропустить интересные сцены, может поменяться диалог), но оказывается есть незримый счётчик кармы. Всего 9 решений может на него повлиять. В основном понятно интуитивно что правильно, а что нет, а некоторые из них спорные, но правильные со стороны авторов, что без гайдов загоняет бесконечный подбор комбинаций.  Карма влияет на то, с какой девушкой мы сможем уйти в финал. Проблема в том, что про этот счётчик кармы я ничего не знал, пока не начал искать почему не могу открыть последние два финала, потому что думал что финал зависит от поступков по отношению к желаемой пассии.

В целом душновато, интерактивности нет, диалоги туповаты и поступки местами, сюжет слабоват. Прошёл ради постельных сцен, единственное наверное что выглядит не плохо. Некоторые девушки выглядят очень кукольно как барби, единственная вайфу это декан, но жалко с ней нельзя уйти в закат. Отвечая на вопрос по карме - это чушь, не важен какой у тебя счётчик кармы, главное помочь бомжу и будет счастье.

Шедевр, гениальная игра, отдельное спасибо rzhumen88 за перевод игры!!!!!!!!!

В целом, если рассматривать этот проект в отрыве от первых 2 сезонов, она нормальная. Тут в принципе всё то же самое, за исключением самой атмосферы, нет такого накала сюжетной линии. 

Hellblade: Senua’s Sacrifice, поднимает планку визуала и звука, но спотыкается на сюжете. Я прошёл игру на 100% за 7 часов на PS5, выбив все достижения, и остался под впечатлением от графики, боёв и атмосферы, но концовка и отсутствие выбора оставили неприятный осадок. Я разберу, чем Hellblade II цепляет и где недотягивает. Погрузимся в мрачный мир Сенуа, полный психозов и мифологии викингов.
Уточню, Я играл на Ps5 Pro c PSSR в режиме качества, игру мне ужалось приобрести за 700 рублей, это немного повысило оценку игры но не критично, так как 50 баксов для нее, я думаю это перебор, за 7 часов игры, занудной игры.

Графика и атмосфера: Новый уровень погружения

Если вы думали, что после Death Stranding 2: On the Beach вас не удивить, Hellblade II доказывает обратное. На PS5 в режиме качества с PSSR игра выдаёт стабильные 60 FPS, а графика – удовольствие для глаз. Отражения в лужах, капли дождя, игра света на камнях, волны и ветер – всё создаёт ощущение живого мира Исландии.

Факелы с летящими угольками и анимация воды в лужах – такие мелочи делают каждую сцену кинематографичной. На HDR-экране в тёмной комнате с наушниками погружение максимальное. Игра 2024 года, даст фору многим играм 2025 года, по графике, звучанию и тд.

Атмосфера – отдельный плюс. Пещеры нагнетают так, что хочется "менять трусы", особенно если вы впечатлительны. Монстры, внезапно нападающие в темноте, усиливают напряжение. DualSense на PS5 добавляет погружения: триггеры передают каждый удар меча, шаги по грязи и лужам. Контроллер усиливает тактильные ощущения – это реально круто.

Звук:

Звуковое оформление – шедевр. Бинауральная озвучка (в наушниках) - "это аудиозаписи, сделанные с разной частотой для правого и для левого уха" - создаёт эффект, когда голоса звучат одновременно в левом и правом ухе, будто Сенуа окружена её внутренними демонами. Это не просто технический трюк – это усиливает её психоз и делает игрока частью её разума. Саундтрек, вдохновлённый скандинавской мифологией, идеально подходит для боёв и исследований. Музыка в сражениях – как саундтрек к фильмам про викингов, с барабанами и хоровыми напевами. Звуки – это половина впечатлений от игры

Геймплей: Бои и головоломки без лишнего занудства

Hellblade II – это не классический экшен или RPG, а скорее игрофильм, где нет полосок HP, стамины или интерфейса. Это освобождает от лишних забот, как в soulslike или RPG, и позволяет просто кайфовать от истории и боёв. Я ценю такой подход – он даёт отдохнуть от перегруженных механик других жанров.

Удары мечом ощущаются увесисто: каждый удар по врагу – как в реальной схватке, с брызгами крови на экране и вокруг. Уклонение требует тайминга, и хотя сначала кажется странным, к нему привыкаешь за час-два. Позже в игре появляется зеркало (атрибут, заряжаемый в боях), которое при нажатии L2 замедляет время, позволяя контратаковать. Это делает сражения эпичными, особенно когда уклоняешься и бьёшь под ритм музыки. Для меня, бои напомнили театральные постановки.

Головоломки – ещё один плюс. Они не слишком сложные, но достаточно интересные, чтобы не раздражать. Например, перестановка символов или поиск путей в пещерах – всё решается логикой, без лишней заморочки. Отсутствие экипировки, талисманов или смены оружия (только базовый меч) делает игру минималистичной, что подходит её стилю. Все-таки у нас игра про историю и внутренние проблемы.

Сюжет и персонажи: Где выбор?

Сюжет – слабое место Hellblade II. Сенуа продолжает бороться со своими демонами, исследуя Исландию и сталкиваясь с мифическими существами. Мимика персонажей – на уровне, почти как в реальном кино. Однако история кажется линейной и предсказуемой. Главный посыл – "мы не должны быть как наши отцы" – звучит красиво, но к концу превращается в "какую-то ересь". Последние два часа игры затянуты, особенно если проходить залпом ночью – я едва не уснул. Концовка разочаровала: мне не дали выбора, как поступить, и всё закончилось странно, без эмоционального отклика. Разработчики вели меня за руку, не давая повлиять на исход.

Техническая сторона:

На PS5 в режиме качества с PSSR игра идёт плавно – 60 FPS без просадок. Графика, как я сказал, эталонная: отражения, дождь, свет – всё на высоте. За 7 часов игры нет никаких нареканий по производительности. Для полного кайфа играйте в наушниках, в темноте и с HDR-экраном.

Прохождение на 100%: Быстро, но запоминающе

Я завершил игру за 7 часов. Игра короткая, но это её плюс – она не затягивает искусственно. Однако последние два часа ощущаются натянутыми, а отсутствие реиграбельности - "то есть хотеть ее переиграть", снижает ценность повторных прохождений. Если вам удастся урвать ее за 700 рубасов как мне, для игры на Ps5, то однозначно советую прохождению! 50 баксов, дорого для нее.

Итог: Игрофильм, в который стоит поиграть, но не за 50 баксов

Senua’s Saga: Hellblade II – это не про сюжет, а про атмосферу, графику и бои. За 7 часов я прошел игру на 100% и получил кайф от каждого удара меча, звука голосов в наушниках и видов Исландии. Это игрофильм, который не перегружает механиками и даёт отдохнуть от RPG и soulslike. Но слабый сюжет, отсутствие свободы выбора и затянутая концовка не дают поставить высший балл. Моя оценка – 7.8/10. Это игра на одно прохождение, но оно того стоит, особенно если у вас есть наушники и HDR-экран. Залетайте в мир Сенуа, но не ждите свободы действий – просто наслаждайтесь фильмом.

Это нынче на Евросерверах) "Пол-балла" за то, что Варгейминг тупо использовал нас с вами, и разработчиков. Англичане такие непечатные.