Отзывы об играх

Первый Halo — игра непростой судьбы. Начав свой путь как новая стратегия студии Bungie на модернизированном движке серии Myth, впоследствии она несколько раз меняла жанр: от стратегии к шутеру от третьего лица, а затем — от третьего лица к первому. В статусе шутера, спустя четыре года разработки, она вышла в ноябре 2001 года на консоли Xbox и стала важнейшим эксклюзивом на старте платформы.

Значимость Halo невозможно переоценить — как для жанра, так и для игровой индустрии в целом. Долгие годы она была фундаментом, на котором держался молодой игровой бизнес Xbox. Даже сейчас, спустя 16 лет после ухода Bungie из серии и череды не самых успешных релизов, Halo всё ещё остаётся одним из важнейших IP в копилке Xbox, которому Microsoft, как мне видится, всеми силами пытается вернуть былой прайм.

Но это всё о делах минувших и сегодняшних. Давайте же о самой игре.

Прошла ли она проверку временем? Стоит ли в неё играть под конец 2026 года?

Мой ответ — и да, и нет.

В первую очередь я хочу ясно обозначить свою позицию по отношению к ремастеру и ремейку.

Я настоятельно советую не играть в Anniversary-переиздание и игнорировать Campaign Evolved. В переиздании, на мой взгляд, «провалили» эстетику и атмосферу первой игры, сделав всё излишне ярким, светлым и контрастным. В целом игра стала напоминать early-2010s-шутеры для смартфонов вроде N.O.V.A. 2 от Gameloft, что не есть хорошо, учитывая, что эти игры сами копировали эстетику Halo по принципу «у нас есть Halo дома».

Campaign Evolved же я не советую по другой причине: там, где игру стоило обновить, её не обновили, а там, где не стоило, — сломали. ИИ противников, уровни сложности, небольшие геймдизайнерские решения — всё это потянуло за собой изменения игровой логики. Но об этом подробнее позже.

Оставив в стороне все предрассудки, неприязнь к старой графике и low-poly-текстурам, я прошу вас попробовать пройти первый Halo в оригинальном виде. И обязательно с геймпадом.

Только так у вас будет шанс прочувствовать величие проекта Bungie, который перевернул индустрию и доказал, что полноценный шутер может отлично работать на консолях. Я играл и в Perfect Dark, и в Medal of Honor на PS1, знаю, о чём говорю.

Да чего уж там — даже ваш покорный слуга в своё время учился играть в шутеры на консолях именно через Halo.

Сыграв в Combat Evolved, вы ощутите, будто голливудский сценарист замешал «Звёздный десант», «Звёздные войны» и «Чужих» в одном сценарии, передал его Bungie, а те послушно превратили всё это в видеоигру.

Настоящий голливудский блокбастер в теле видеоигры.

Эпичный, громкий и вдохновляющий — во многом благодаря музыке Марти О’Доннелла.

Вот такое «ДА».

Но что насчёт «НЕТ»?

Тут я могу посоветовать только одно: «закрыть глаза и смириться» с тем, что не всё в игре 25-летней давности состарилось like a great wine.

Копипастные коридоры, сегмент с Библиотекой и комические стрелки на полу, которые изначально сделали для тестеров, а потом просто забыли убрать. Всё это записывали игре в недостатки ещё много лет назад, и лучше со временем оно не стало.

Однако в те моменты, когда игра выпускает тебя в просторные локации и позволяет вдоволь изучить «мир Кольца», погонять на Вартхоге или полетать на Банши, попутно расстреливая врагов с воздуха, наступает настоящий «Прайм Halo».

Тебе постоянно хочется создавать для себя интересные ситуации, пробовать что-то новое в бою с противниками, которые, как известно, были и остаются одними из самых умных врагов в жанре до сих пор. Умнее, возможно, только солдаты из первой F.E.A.R.

Как бы то ни было, первый Halo велик — со всеми своими плюсами и минусами.

Велик, как первый Doom и Quake. Велик, как первый Half-Life.

Годы будут лететь, графика будет стареть, а игровые технологии — уходить всё дальше вперёд. Но я для себя твёрдо решил, что всегда буду рад вернуться и вновь пережить ту самую первую высадку на Halo.

Тут не получится быть кратким, но я буду очень стараться, чтоб не превратить всё в одну большую статью. Я буду выражать чисто своё мнение, наблюдение и изыскания. Ведь когда я начинал играть в эту игру, я думал: ну вот, поиграю в ту самую, что многие называют иконой! Та самая легенда!!! С учетом, что я уже прошел 1 по 6 части финалок и еще 15 часть. У меня сложилась база, серии, я считал по праву 4 и 6 часть шедеврами. 6-я так вообще меня сразила наповал. Реально думал, что переплюнуть точно не получится. Получилось ли? Это мы с вами узнаем.

Еще немного вводной: в детстве у меня был PS1, я прям немного видел саму игру, и тогда, я точно помню, меня поразила и отпугнула, боялся я тогда раннего 3D PS1. Затем я посмотрел в детстве фильм «Последняя фантазия VII: Дети пришествия» CGI-фильм, я помню его очень слабо и смутно, но помню только «Вау!». Как же меня тогда поразили персонажи и странная история. Затем прошли десятки лет, я прошел, как раньше говорил, около 7 частей финалок (хотя даже больше, спин-оффы еще зацепил пару). Вот я сел играть в Final Fantasy VII на PS1... Первые час я видел много раз и знал, что будет. Вот прошло 5 часов игры, я был в шоке... Я уже готов был ставить 9.5, а вот закончился первый диск, и я ошалел, там уже точно 10 из 10, хотя такую оценку я ставлю крайне редко, ну прям очень редко, даже своим любимым играм такую не ставил. Почему же так? Ну давайте разберу по пунктам. Да, на самом деле здесь очень важен контекст разработки, важно рассматривать вкупе со всеми сиквелами, приквелами и расширениями 7 финалки, но тут отзыв лишь на эту игру, та, что вышла в 1997 году на PS1, и потому начнем.

Начну с ближайшего — это визуал и графика. Что сказать, графика на тот момент вызывала фурор, ранее 3D, и в синтезе с нарисованными задниками создавали отличную визуальную комбинацию. Приятные модельки, хоть они сейчас выглядят немного нелепо, но еще более нелепо — это на такую старую игру натягивать новые, более качественные модельки. Здесь игра работает на идеальном соотношении и размерах между фоном. Каждый персонаж нарисован с тем, чтоб подчеркнуть особенности его. Баррет — рука-оружие. Тифа — боевой наряд ближнего боя. Винсент — загадочность и отчужденность. Ну и так далее. В целом даже сейчас все персонажи выполнены приятно и не вызывают чувства, что всё устарело. Благодаря задникам, в которых много деталей и показывается дизайн местности, как не получилось бы показать будет тут всё в 3D. Первое время я изумлялся, как всё задизайнено классно, и хоть цветами персонажи выделяются, но зато не теряются, и всё выглядит аутентично. Честно, пройдя многие игры с отличной графикой и дизайном. Тут я был в восторге, особенно как эта графика смотрится в кат-сценах...

О постановке скажу не так много, но тут она тоже на вершине. Многие сцены выполнены очень красиво и хорошо. Всегда всё прекрасно видно, драматизм и иные эмоции читаются отлично. А также все красоты игра успевает показывать и ничего не теряет. Особенно восторг у меня случался, когда на самих CGI фонов, которые двигаются, стоят наши персонажи. Вначале это выглядит неожиданно и словно аляповато, но потом ты даже не замечаешь, и всё органично, словно иначе и не могло быть. А когда в такой сцене тебе дают управлять, тут я прям удивился. А сами CGI ролики выполнены на отличном уровне того времени, и сейчас всё смотрелось вау как шикарно. Видно, как на протяжении уже 7 части серия росла в плане постановки сцен и показывания сюжета через сцены и визуал, а не только текстом. Тут, наверное, вершина, хотя всегда есть чему расти. Теперь о самом сюжете...

Действие игры разворачивается в мрачном антиутопическом мире, где научная фантастика переплетается с элементами фэнтези. История рассказывает о группе экотеррористов под названием «ЛАВИНА», в которую входит главный герой Клауд Страйф. Эти борцы выступают против мегакорпорации «Син-Ра», чьи действия приводят к истощению планетарного источника энергии. По мере развития сюжета герои сталкиваются с ещё большей угрозой для Земли и своей жизни — главным антагонистом игры, Сефиротом. По ходу герой встречает множество персонажей, у всех свои драмы, и преодолевает множество опасностей, вроде и стандартно. Но, честно, сюжет тут великолепен, чем же? Без спойлеров это сложно, хотя кто играл, тот знает. Постараюсь обтекаемо, понимаете, меня поразило в этот раз лютый упор на психологию, на внутренний мир. Да, такое уже было и в 4-й части, внутренние терзания Сайсила, и в 6-й части, дилемма Терры. Но тут упор на психологию не только главного героя, хотя она тут самая мощная, ведь она развивает корни в приквеле и развивает кромки в продолжающихся сюжет тайтлах. Так тут еще все компаньоны имеют свой психологический контекст, так и злодеи тоже, и многие связываются все в один клубок таких дилемм, что вроде более-менее простой сюжет обрастает такой массой и еще запутывается, что более мрачного и разностороннего сюжета я не видел в финалках. Да, что-то такое пытались сделать в 15-й, но там все равно попроще все сделано, хотя и некоторые дилеммы интересные тоже есть. Так вот и весь этот психологизм закручен в большую философскую подоплеку разных тем, так и еще события часто шокируют и удивляют, что создает еще и правда мрачный тон игры. Короче, тут все шикарно в этом плане, немного о персонажах...

В целом я о них сказал и так много, но тут они все шикарные, даже те, которые мне казались так себе: Кат Ши, Ред 13, Сид оказались вау какими интересными прописанными героями. В целом сюжет дает много времени всем раскрыться и показать немного с разных сторон. Также в игре они у вас будут по-своему раскрываться, есть небольшой элемент реиграбельности: кого вы будете брать в пати, те будут с вами чаще общаться, что логично. Хотя тяжко убрать из пати Тифу и Айрис. Также в игре есть куча скрытых механик, не буду обо всех говорить, но о самом простом есть: есть скрытый счетчик романтики с героями: Тифа, Айрис, Баррет, Юффи, и он пополняется в зависимости от того, какие решения вы принимаете. И да, в игре много выборов, да, многие из них мнимые, зато создают большой градус вовлечения и за ними скрыты механики, как тайный счетчик романтики. В зависимости от того, с кем будут больше очков, в определенный момент произойдет свидание, что вау. (Тифа ван лав). Сам дизайны врагов, героев и злодеев — мое почтение. Все сделано так, чтоб превратить их в стандарт качества. Максимально запоминающийся дизайн делает все для этого.

В какой-то момент игра даст открытый мир, но в целом игра идет по одной линии, только, но если временами по сюжету вы будете возвращаться в разные локации, то будете получать новый контент. По сути, весь мир открывается у вас ближе к концу игры, и вы можете его изучить вдоволь и выполнять все побочные квесты, которых, буду честен, не так много, с десяток, но зато каждая интересная, и каждая ощущается как находка, которую хочется выполнить. Мир оказался большим, но не перегружает, и интересно изучать и находить тайный контент, которого тут много, ведь игра реально вознаграждает за изучение, можно найти целые локации и боссов с тайными секретами. Мне было правда его интересно изучать после игр, где изучение длилось 100 часов на 100%, тут же я игру прошел за 60 часов с учетом, я много просто бродил и гриндил и изучал досконально игру, и помогло мне погружаться в это...

Музыка, о боже, тут она потрясна, честно, я в целом музыку редко замечаю, но тут каждый трек шедевральный, каждый. Такое было у меня, когда Kings field 2 проходил, где я просто стоял и слушал треки локаций. Как и тут, каждая музыкальная композиция шедевральная, она погружается в себя такими тисками, и потому в тандеме все элементы, что выше, объединяются в одну из самых атмосферных игр, и погружаешься в неё с головой. Ну, думаю, моветон говорить о шедевральной композиции файта с Сефиротом, потому скажу, что музыка организации «Турки» снесла мне башню, когда услышал ее, и сразу влюбила в себя. Даже сейчас я переслушиваю и, как в меме, обезьянка с плеером, кайфую.

Теперь о последнем главном аспекте игры — игровой процесс. Я постараюсь тут сильно не распинаться, и вкратце основа такова: в разных уголках игрового мира игрок сталкивается с неожиданными противниками. В начале боя открывается экран сражения. Противники располагаются напротив героев. Впервые в этой серии на поле боя могут находиться только три героя, тогда как в предыдущих играх их было до четырёх-пяти. Как и в предыдущих частях, сражения проходят по пошаговой системе, но теперь очерёдность ходов определяется с помощью системы «Active Time Battle», созданной Хироюки Ито ещё для Final Fantasy IV. В этой системе у каждого персонажа есть своя шкала, которая заполняется со временем. Когда шкала заполнена, на экране появляется меню, где игрок может выбрать действие: атаковать врага, использовать магию или предмет. После выполнения действия шкала обнуляется, и нужно ждать её заполнения. У героев и их противников есть очки здоровья (HP). Если противник теряет все очки, он погибает. Если герой теряет все очки, он теряет сознание и не может сражаться, пока его не вылечат. Также у каждого персонажа есть очки магии (MP), которые можно использовать для магии или призыва существ в бою. За победу в сражении герои получают опыт. Когда накоплено достаточно опыта, герой повышает уровень, что улучшает его характеристики. Но всю интересность боёв делает именно что Прорыв предела — это когда герои, наполнив определённую шкалу, используют особенную способность, их у каждого героя много разных, и по мере развития героя открываются новые. Также в игре отличная система материй — это, скажем, небольшие шарики, которые имеют разные свойства и эффекты: какие-то пассивные (больше ХП или МП и так далее, или контратака), какие-то связующие в паре с чем-то работают (добавить эффект оружия от магии огня, доп. удар после использования спела), есть активные, которые делятся на магические (лечение, молния, огонь и так далее), обычные (кража, манипуляция, подражание — даёт новые вид атаки герою). И есть ещё призывающие (призывать большое существо, которое нанесёт очень много урона). Количество шариков, которое можно дать герою, зависит от их оружия и брони, которые дают свои эффекты и свои характеристики, и ещё есть аксессуар, который тоже даёт разные свойства (защита от окаменения, +10 живучести и так далее), и всё это в купе делает боевую систему 7-й части самой разносторонней, ведь здесь такой простор комбинаций и тактик, что экспериментировать можно всю игру. Тут мне впервые, правда, стало постоянно экспериментировать с разными материями, вооружением героев и даже самими компаньонами, и игра к этому активно подталкивает, что лишь ещё интересней делает игру. Также в игре отличные боссфайты, и боссы реально выделяются и имеют свои особенности, особенно два босса, что в конце появятся необязательных, — одни из самых сложных боссфайтов в истории видеоигр, что я видел. Игра создаёт простор в изучении не только мира, сюжета, но и геймплея, что все эти аспекты вместе делают эту часть самой лучшей.

Итак, что же хочется сказать? Благодаря также русскому переводу от фанатов я смог ознакомиться с этой шедевральной игрой. Где все аспекты работают идеально вместе, в игре мало минусов, но что-то получится накопать. У меня есть вопрос к разбивке дисков, немного нелогичен, особенно 3-й диск, который отдан чисто под финал, финал. Я проходил игру запойно, я не мог вылезти из нее, я прошел попутно приквел отличный, сейчас прохожу сиквел, который мне дико нравится. Я не ожидал такого прогресса после 6-й части, где, честно, и так все было отлично, если бы не 7-я часть, я бы 6-ю считал самой лучшей, но сделать еще лучше, чем прошлый шедевр, смогла следующая часть, потому мне дико интересно, что будет в 8-й, но я пока с 7-й частью не буду прощаться, ведь еще есть ремейки и глянуть, что же они там сделали. Но оригинал навсегда в моем сердце, подарить прекрасные моменты с Айрис и показать сложную судьбу Клауда, что проникли в самое сердце, получилось у разработчиков. А финал, честно, немного удивил, а эпилог уж точно удивил. Эта история не совсем типичная для серии, хотя она и похожа на то, что было в прошлых. Явная эволюция серии. Я устану перечислять мелочи и детали, поверьте, их там реально много, просто играйте. Спасибо, что прочитали этот текст, старался говорить очень кратко и что-то ужимать, потому перейдем уже к плюсам и минусам.

Трэш, угар, чернуха и шутки про гениталии с фекалиями. Это Postal, всё как мы любим. Сатира на американскую повседневность с отсылками на массовую поп-культуру прилагаются. Ах да, ещё это хороший бумер-шутер, с разнообразными монстрами и локациями, изобретательным оружием и всё тем же шизовым Чуваком. Мне понравилось.

Вы когда-нибудь играли в  Diablo 2? Или хотя бы в  Titan Quest? А может, это была изометрическая RPG по вселенной  Warhammer? Так вот, возьмите этот опыт и выбросьте в окошко с 10 этажа, ведь  Path of Exile ломает все представления об этом жанре игр.

Дьяблоид необычного типа, детище компании Grinding Gear Games, который делает гринд ядром геймплея, но очень тактично и так, что ты, сам того не осознавая, залипаешь на долгие и долгие часы. Необходимость раз за разом набивать тонны предметов не приносит усталости и раздражения, ведь все в этой игре кричит тебе "братан, в следующем ящике уже точно будет диван".

Да, фармить тут нужно реально очень много всего. Только предметов для крафта, которые выступают здесь еще и в роли валюты, несколько десятков видов, и каждый ценится по-разному, от самых никчемных орбов превращения до дорогостоящих дивайн сфер и зеркал.

Но эта же тема вызвала после одного из патчей настоящую бурю возмущений и недовольства. До того прекрасного момента самыми ценными были сферы возвышения (вышки в просторечии), а после неожиданно стали дивайн орбы (они же диваны). Нет, никто в тот момент не обогатился и не остался без гроша в кармане, ведь вместе с патчем пришла новая лига и соответственно необходимость создавать нового персонажа (в конце временной лиги персонажи не удаляются, а со всем имуществом переходят в Стандарт, становясь по факту бесполезными, ибо на Стандарте нет резона задерживаться, торговля там полумертвая и то, что стоило 10 вышек, там стоит все 200).

Атмосфера дарк фэнтези в игре отличная, выдержанная уже годами, как хороший коньяк, хотя спустя пару лет участия в лигах перестаешь обращать на нее внимание, упарываясь в заработок очередного стака вышек.

Звук прекрасный, эмбиент и музыка сочные и не дают скучать. Особенно на отдельных локациях, где приходится бегать буквально посреди моря крови и гор трупов, а со всех сторон раздаются истошные вопли мучеников, подвергающихся нечеловеческим пыткам.

Графика и визуал приятные (особенно когда сверху навернешь решейд), хотя текстурки за сроком давности выглядят мыльненькими.

Безумное древо пассивных навыков постоянно подвергается доработкам и изменениям. Баланс выводится под новые механики крафта и метовые сборки. И да, если в один год каждый первый бегал на условном вихре с уроном от хаоса, то почти 100%, что в следующем году эту сборку порежут или введут что-то такое, от чего твой монстр станет милым и безобидным хомячком.

Сотни камней умений, как активных, так и усиливающих активные, миллиарды сочетаний и вариантов раскачки. Ни в одном другом дьяблоиде я такого не видел. Поначалу без гайдов и слизанных у коммьюнити билдов не выжить, но потом начинаешь мыслить как РоЕшер и пытаться изобретать велосипеды. Честно, я в последние несколько лиг бегал на самодельном билде, который представлял собой абсолютную стеклопушку (огромный урон по большой площади, но боявшийся буквально каждого комара, ибо живучести в нем было 0 целых 0 десятых), и люто кайфовал, ведь мою сборку никто не брал в рассчет и используемые мной камни ни разу не нерфились.

Итак,  Path of Exile можно смело предлагать тем, у кого есть несколько тысяч часов свободного времени и нервы толщиной в стальной канат. Стул под игроком будет гореть не по-детски, каждый ваншот будет сюрпризом, а поиски удобного лично для тебя билда займут примерно несколько лиг, а потом нужно будет искать по новой.

В целом нравится как бесплатная убивашка времени если хочется побегать и пострелять,  не думая о рейтинге, сам играю уже 2 года (пару раз в месяц залетаю пострелять), играю только  сражения остальные режимы не моё. 

Неплохая VR игрушка, но пройти, думаю, стоит обязательно.

Из минусов могу отметить то, как зомби наносят урон - стоят рядом, едва машут руками, и сносят все здоровье за 2-3 удара. Никакой "тактильности" нет, как в игра по ходячим, и это немного расстраивало.
Вторая проблема в кривой сложности - самая последняя миссия заставила меня финальную часть перепроходить раз 15. Слишком много зомби, я попросту не успевал откидываться гранатами и перезаряжаться. Есть ощущение, будто конкретно этот момент заточен был под кооператив, но тут утверждать наверняка не могу. Было очень сложно, а сложность при этом стояла предпоследняя, страшно подумать что на последней.

Сюжета у игры толком нет, мы просто идем в поисках людей, и слушаем кринжовенькие комментарии гг (я рад что они есть). Оружие прикольное, но чувствуется +- одинаково. Стрелять по зомби весело и на том спасибо.

В отзыве только критикую лишь потому, что ничего примечательного о хорошем сказать не могу. Игра нормальная, может даже хорошая, но точно не плохая

   Путь к прохождению для меня был довольно сложный, и скорее вопреки. Первая демонстрация меня оттолкнула, последующие обзоры от блогеров костерили игру за любую мелочь, и я решил, что играть в нее не буду, пусть серия, которую я люблю, пусть и не сильно погружен в лор, остается в светлой памяти. Тем не менее, девушка уговорила поиграть, и я решил пройти все части подряд, закончив Вейлгардом. 

   Первые ощущения были такие же, как и на попытке поиграть на релизе, тогда прошёл зрелищный пролог, но выбесился на изменение в боевой системе с отсутствием прямого контроля спутников. При этом прохождении поначалу было так же, но потом смирился с по сути сменой жанра и втянулся в на самом деле довольно зрелищную и веселую боевку, которая неплохо развивается с прокачкой и билдостроением. К тому же по красоте применения способностей игра лучшая в серии.

   Но подрыв задницы случался довольно часто, играя за мага на кошмаре довольно часто сталкивался с фрустрирующими ситуациями, из-за бесмертия напарников противники тупо атакуют тебя, и нередко встречаются моменты, когда начинается тупой спам аое и неблокируемых атак в совокупности с дальнобойными, не дающий продохнуть и атаковать в ответ. Ну и мои любимые ваншот атаки встречались регулярно. 

   Боссы встречались неплохие, хотя лучшими в серии все еще считаю боссов из двойки. Но финальный босс отличный, интересное сражение, хорошо читаемые атаки, эпичность происходящего, все на высоком уровне.

   Уже после пролога было ясно, что игра очень красивая, и остальные локации так же радовали красотой в совокупности с отличным левел дизайном, изучать локации с отличной вертикальностью, интересными загадками было приятно на протяжении почти всей игры, жаль самих локаций маловато, и ты бегаешь пусть по новым частям, но одними тем же локациям. 

      В игре также отличная музыка, которая отлично вписывается в атмосферу локаций или происходящих событий. Кроме боя с Гилланайн, музыку в нем считаю крайне неуместной.

   Сюжет в игре так же считаю довольно сильной стороной. Пусть и довольно банальная борьба добра со злом, в сочетании с раскрытием лора и некоторыми сюжетными поворотами считаю достойным произведением. Концовка порадовала своей постановкой и драматичностью, причем любая из концовок, хотя они не сильно отличаются кроме деталей. 

   Но есть и главный минус для меня, и эта общая беззубость диалогов и персонажей. Все слишком добрые и позитивные, никто никого не хочет задеть, среди спутников отсутствует столкновение мировоззрений, как было в предыдущих частях, а единственная ссора среди персонажей решается буквально за пять минут банальным миритесь. При этом жести и мрачности в игре хватает, просто в этот раз она показана несколько иначе, чем раньше.

   Ну и отсутствие конфликтов храмовников и магов, людей и эльфов так же немного смущает, хотя казалось бы, должен был получить развитие хотя бы последний, все же боремся с древними эльфийскими богами.

   Сами же антагонисты немного расстроили, смещение фокуса с Соласа на новых противников не совсем то, чего бы я хотел видеть. Сам Солас отошел на второй план и выступает большую часть игры в качестве советника, но как же он хорош. Сцены диалогов с ним просто шикарные, особенно в конце. Так же могу отметить финальный диалог с Варриком, это был один из лучших моментов в игре.

   В целом впечатление от игры сложилось положительное, и считаю хейт её по большей части перебором, хотя понимаю, за что игру многие не любят, и Тааш со своей идентификацией тут далеко не самая главная проблема.

Поистине культовая игра, и отличный показатель того, как имея скромные бюджеты, но при этом хорошую творческую жилку и отличное чувство стиля сделать уникальную для своего времени игру и выдвинуть жанр шутеров и экшенов от 3 лица на новый уровень.

Впервые с игрой познакомился ещё совсем мелким, смотрел как играла маман, а сам когда запускал сильно пугался, особенно с кошмаров Пэйна. Да и сейчас они по своему неуютно выглядят, натурально лиминальные пространства до того, как стали популярны. Ещё эти вопли когда в кровавом лабиринте заходишь в тупик, бррр...

Сейчас конечно игра смотрится слегка устаревшей. Но если дать ей скидку на время, то и сейчас всё достаточно неплохо. Неспроста всё-таки Рэмеди делают ремейк. Вдохнуть новую жизнь в Максимку Боль было бы очень кстати. А если в его историю тесно вплести майндфаковые моменты из последних проектов студии то выйдет ну просто конфетка. (Главное, чтоб не профукали ключевой момент франшизы в виде отличной боевой составляющей)

Шикарный ремастер. Управление, паркур, бои и атмосфера стали лучше благодаря графике, исправили ситуацию с перекаченностью на самом высоком уровне сложности, улучшили бои с боссами, особенно чувствуется в финале сюжета игры.

Жемчужина: красивая, невероятно светлая и жизнеутверждающая.Визуальный стиль, акценты цвета, мини-игры, музыка – всё в комплексе создаёт повествование, объёмно, эмоционально и одновременно просто рассказывает историю. Здесь нет челленджа: всё строится вокруг того, чтобы передать определённую эмоцию. При этом малая продолжительность ничуть не вредит.

Атмосфера (нет, атмосферища!) в этой игре настолько осязаемая, что буквально стекает с экрана.Притягательная жуткость образов и локаций затягивает моментально. Чувствуется бережное отношение к фольклору. Подача разных вариаций сказки отлично дополняет в целом линейное путешествие. Несложные головоломки замечательно вплетены в повествование.Ну а финальная песня – до ужаса прекрасная.
Не люблю хорроры, но пропустить игру от Мортёшки было бы огромной потерей. Как ни парадоксально, но отсутствие цветов делает впечатление только ярче, и визуал отлично запоминается.

Игра действительно заслуживает внимания. Персонажи яркие; сюжет увлёк. Проработанные и насыщенные необязательными деталями локации; во время квестов не водят за руку – вместо этого предоставляют свободу в исследовании. Приятно, когда благодаря внимательности можно увидеть множество путей для получения нужной информации. Ну или не увидеть – неудачи тоже могут стать частью истории. За одно прохождение удалось увидеть едва ли половину возможных вариантов. При таком подходе к подаче сюжета – не могу сказать, что отсутствие боёвки является минусом.

Не хватило денег на Star Wars: Galactic Racer и пришлось взять эту старушку. Сначала я думал просто пощупать как оно играется спустя четверть века после выхода и не иронично залип настолько, что залпом прошёл всю игру. Думаю стоит добавь Star Wars: Episode I - Racer в список игр по фильмам, которые вышли лучше оригинала. Теперь я хочу чтобы была альтернативная вселенная Звёздных войн, где Энакин пошёл не в джедаи, а в нелегальные подрейсеры. Здесь есть множество персов со своими подами, которые можно улучшать у постоянно что-то причитающего Уотто. Чемпионаты проходят на различных планетах с несколькими трассами на каждой, так что за короткое время пустыня сменяется индустриальным городом, а лавовые поля замерзшими ледниками. Если первые гонки не предоставляют игроку никакого челленджа, то по мере прохождения игры, соперники и трассы становятся всё сложнее. Из-за этого начинаешь сделать за прочностью двигателей, ведь хоть после взрыва пода ты и зареспавнишся, но потеря скорости будет стоить лидирующих позиций. Учитывая моду на эстетику низкополигональных игр стыка веков, Episode I - Racer могла бы стать отличной игрушкой на смартфон, геймплей которой вставляют в тиктоки для удержания внимания.

С визуалом тут всё неоднозначно. Пиксель‑арт хороший: NPC, боссы, окружение — всё классно прорисовано и нормально анимировано. Но вот сам главный герой с шаром вместо головы смотрится странно и выбивается из общей картинки.

Механика и динамика — однозначно плюс. Мувмент у Хаака крутой: рывки, слайды и прочие манёвры делают бои живыми, темп не провисает. Ещё круто, что для казуалов добавили опцию облегчить прохождение — это реально расширяет аудиторию и не ломает кайф от экшена.

А вот с контентом в боях есть проблемы. Враги не цепляют: роботы, собаки, люди с дубинками и палками — разнообразия маловато, и драться с ними со временем становится просто скучно.

Сюжет я бы оценил как средний. Побочные квесты не зацепили, так что даже не стал их проходить — не было мотивации. При этом концовки есть (прошёл на плохую, хорошую посмотрел на YouTube), но из‑за общего ощущения «не цепляет» на перепрохождение не тянет.

В итоге HAAK — крепкий середнячок: отличная динамика и приятный арт (кроме дизайна ГГ), но слабый пул врагов и не слишком интересный сюжет не дают поставить выше 3.5/5.

Замечательный шутер с интересным сюжетом про путешествие во времени и является заключительной частью в трилогии с идеальной точкой завершения. Есть ко-оп, который идеально встроен в повествование. Есть очень много отсылок на другие игры, особенно уровень в замке с зомби и с пародией на Evil Dead, который мне запомнится надолго. Как шутер играть и стрелять идеально доставляет дофамин в мозг, но с прицеливанием со снайперки немного досаждало, но это скорее мои кривые руки. В целом это очень добрый шутер эпохи ps2, который даже особо не устарел, но коридорность всех локации замечена была, практически все локации сплошная кишка, но в некоторых все же дают порулить транспортом и даже БОЛЬШИМ роботом, жаль не долго. 

Игра сбавила тон серьезности и стала действительно веселее раза в 3 раза по сравнению со второй частью, это мы всегда приветствуем и остановилась на нужной ноте не испортив, а только добавив лучшее в геймплей.

Главный плюс игры - это графика и визуал. Детализация лиц актеров (в частности Уилла Поултера) и дизайн монстров выполнены на высоком уровне. Но на этом достоинства заканчиваются.

Сюжет не очень получился. Поведение персонажей постоянно вызывает вопросы своей нелогичностью - хотя, справедливости ради, трудно сказать, как бы сам повел себя в подобной ситуации, но смотреть на это в кино-игре больно. Финальный разворот сюжета немного выруливает ситуацию, но не впечатляет.

Атмосфера и геймплей средние - обычный набор из QTE и ходьбы по туманным локациям. Много ходьбы. Формально у игры есть реиграбельность и ветвления, но желания перепроходить ее и спасать этих героев не возникает вообще: хочется просто пройти и забыть.

Знакомство с серией, с этой игры точно нельзя начинать.

It Takes Two - это не просто игра, а настоящий двухместный аттракцион чистейшего восторга и веселья. Авторы создали абсолютный шедевр, который заслуживает каждой награды.

Геймплей - 5/5. Разнообразие механик поражает воображение: каждые 30-40 минут игра предлагает совершенно новые инструменты и задачи (гвозди и молоток, магниты, изменение размера, управление временем). Здесь физически невозможно заскучать.

Визуал и атмосфера - 5/5 и 4,5/5. Графика ощущается как дорогой трехмерный мультфильм уровня Pixar. Уровни проработаны с невероятной любовью к деталям: обычный задний двор, запущенный чердак или детская комната превращаются в огромные сказочные миры.

Сюжет 4,5/5 трогательный, смешной и очень жизненный. История разводящихся родителей, превращенных в кукол, отлично подана и подкреплена запоминающимися персонажами.

Реиграбельность - 5/5. Поменяв персонажей местами (Коди и Мэй), вы получаете абсолютно другой геймплейный опыт! Плюс по картам разбросаны десятки забавных интерактивных мини-игр.

Итог: Идеальный кооперативный опыт для двух игроков, который дарит море эмоций. 

Обязательно к прохождению всем!

Detroit: Become Human - это вершина жанра narrative-driven игр. История о трех андроидах, обретающих самосознание, затягивает с первых минут и держит в напряжении до самого финала (5/5 за сюжет).

Графика и актерская игра - абсолютный восторг (5/5). 
Детализация лиц, эмоции и визуальный стиль футуристического Детройта выглядят невероятно даже спустя годы после релиза. Музыкальное сопровождение идеально подчеркивает характер каждого из трех главных героев.

Но главное достоинство игры - её реальная вариативность (5/5). 
Блок-схема с развилками поражает масштабами: здесь каждый выбор действительно имеет последствия, а персонажи могут погибнуть в любой момент.

Геймплейно это классическое интерактивное кино с QTE и выбором реплик (4/5), которое идеально выполняет свою задачу - не мешает источнику эмоций. 

Обязательно к прохождению!

Буквально за две недели до релиза опробовал демоверсию данной игры и при всей брезгливости к местной фауне в лице местных врагов в виде мух (а точнее оторванной головы на ножках, вспоминается фильм НЕЧТО), я был крайне заинтересован посмотреть а что там далее, а это уже для меня пример хорошей игры когда переступаешь свои фобии.

Суть, человечество идёт к светлому будущему на космических кораблях "городах", в составе колонны, но наш корабль выпадает из цепи и попадает в какую-то червоточену из-за чего не может выйти обратно на курс, так еще и это аномалия заразило местных жителей какойто болезнью которая превращает во всяких чудовищ. К слову помимо всего выше, корабль бросает во временной разлом переодически, что переносит нас на несколько десятков лет, из-за чего мы можем наблюдать ещё большую разруху и эволюцию врагов, но это строго сюжетный прыжок всегда, что даёт ранообразие. Собственно мы в лице главного героя, местного уборщика, должны понять что случилось, ну и как это типично в жанре, понять а кто же мы? 

Перед нами иммёрсив сим, со всеми вытекающими, с несколькими путями достижения целей, в том числе и геймплей, хотите будьте пацифистом обходя врагов окольными путями или разносите всё вокруг используя местные плазмиды, а точнее здесь они называют мутамоды, которые по сути усилитель, а не всякие молнии из рук и тд. Демка в целом показывает что вас ждёт гдето 2/3 игры, увы в последней трети игры, она становится менее вариативной и как по мне душнее ибо вас в какойто момент заставят вернуться в ранее посещённые сектора корабля и там буквально в начальных комнатах сделать одно действие.

В целом проект хороший вышел, сюжет интригует, пусть и я его практически с начало уже предугадал. Геймплей вышел интересным, а местная прогрессия не сильно вынуждает вас вылизывать углы, покрайней мере один из ресурсов уже доходил до пятизначных значений в последней трети игры.

Ну и местная атмосфера при всей безнадёги местной картинки, скорее более юморная, до сих пор ржу с того что в местных туалетных кабинках, есть возможность включить музыку в стиле диско (к слову игра стилизована под фантастику 70-80ых) и вызвать дискошар прямо в кабинку, чтоб веселей сралось видать))).

Важно сразу понимать: 
Mixtape - это не видеоигра в привычном понимании, а скорее интерактивная арт-визуализация. Это своеобразная элегия и тоска по ушедшей молодости, о том ускользающем чувстве юношеской свободы, которая прошла и, возможно, больше никогда не наступит.

Как художественный концепт проект имеет право на жизнь: подборка музыки и атмосферный визуал задают правильное тоскливо-ностальгическое настроение (2,5/5).

Однако как игра проект почти не работает (1/5). Взаимодействие с миром сведено к минимальному нажиманию кнопок, из-за чего геймплейная часть ощущается пустой, а история раскрывается довольно поверхностно.

Это исключительно одноразовое произведение-настроение под медитативный вечер. Если искать здесь глубокую игру или яркий сюжет, ждет разочарование. Но если воспринимать это как короткую видовую инсталляцию про светлую грусть - в ней можно найти свои смыслы.