Отзывы об играх

Продолжение игры 60 Seconds! вышла довольно интересным с добавлением множество функций и большим разнообразием контента, но большое но.. Игра все так же рандомна и однообразна, и после пару приключений возникает дежавю.

На этот раз нас настигает конец света от ядерных выстрелов на орбите. В наличии 6 человек, которые имеют разнообразные характеристики, т.к это теперь важный показатель во многих ивентах. Нам опять дают 60 секунд, чтобы взять полезные штуки и успеть донести.. в этот раз до шлюза космической станции, которые нам могут помочь в дальнейшем. Из команды можно взять только троих, но по умолчанию, вы выбираете, кто будет капитан и кого вы будете отыгрывать.

В качестве выживания, выжившие теперь могут крафтить вещи и выходить на полноценные экспедиции в поисках всего необходимого, с небольшим шансом не вернуться, просто потому что, вы не дали бедняге броню или маску от токсичных газов. Каждая вещь имеет свой апгрейд(который добавляет часто незначительные плюсы и иногда полезны), но из-за добавления полноценного крафта, ваши вещи ломаются как бешеные, поэтому важно иметь всегда набор минимальных потребностей(обязательно аптечка, персонажи быстро умирают от любой болезни). Воду пить теперь не надо главным героям, но еда, достаточно ценна на начальных этапах.

Хорошее продолжение игры, но такая механика. не позволяет ее делать уникальной и долгой, она может занять определенное время, но не более.

Сложно написать о игре где, геймплей состоит из мясодробительного падения вниз. Мы находимся в каком то башне с мертвыми ниндзями, которых надо остановить.. бла бла бла, кому нужен сюжет, когда тебя ждет бесконечные рандомо-генерированые комнаты и тонна смертельных врагов и также разнообразных ловушек. Так-как мы играем за ниндзю, нас ждет огромное количество кастомизации, разнообразные бомбы, оружие и дальнобойного снаряжения.

Однозначно эту игру полюбят любители действовать быстро и конечно же, главное прихватить железные нервы, умирать вы будете много.

Самая короткая рецензия на маленький платфомер. Приятно, но мало.

Итак птичка-со-спичкой, хм... с чего бы начать?

Начнем с того что познакомился я с этой игрой я на летнем фестивале Играм Быть в Steam где браться Томпсоны представили демку своего творения. Демка была максимально невзрачной, так как презентовала нам самое начало игры, вплоть до собственно «начала». Те кто знаком с жанром метроидваний не по наслышке должны понимать - в этот момент персонаж еще не должен обладать совершенно никакими способностями, а геймплей даже еще не начинает набирать обороты. И так оно и было.

Королевство в игре в принципе выглядит постапокалиптично, и при этом... мило. Даже торчащие повсюду черепа и скелеты не мешают.

И все же чем-то игра меня зацепила, да так что я добавил ее в вишлист и стал ждать релиза. Уж не знаю визуальный стиль сказались, музыка младшего из братьев или ощущение необычности механик с той самой спичкой.

И вот релиз состоялся, я прошел ее и с удивлением осознал - это ведь редчайший случай. Ситуаций когда 2D-метроидвания не является хардкорной в индустрии не просто мало, их можно пересчитать на пальцах рук 11-ти пальцевого целовека.

Получение новых способностей всегда знаменуется этаким перерождением из яйца в каком-то мире снов.

Играем мы за милого птица по имени Блик, который всего то и хочет что спасти свою семью, которую унес охотник в замок к злобной королеве. Последняя между прочим является личностью в высшей степени неразумной, ибо приказала перебить всех птиц в королевстве ради перьев для своего нового платья.

Что Блик умеет? Да вообще много что умеет, хотя по началу будет отличаться разве что умением прыгать и бить удачно найденной спичкой. Но по ходу игры мы и лазание по стенам освоим, и небольшие перелеты и чего только не.

А, ну очередной скелет. Это же просто элемент пейзажа тут!

Просто же элемент пейзажа, да?..

Темп игры при этом довольно неспешный, враги бьют в основном размашисто, летают если умеют долго и не быстро, да и число их не экране невелико. Поэтому сами по себе супостаты в игре служат скорее фоном происходящего чем его основным содержанием.

А что же тогда это самое «содержание»? А это пространственные задачки и боссы!

Задачки тут на любой вкус: и от шипов в падении увернуться, и на время по платформам пропрыгать, и между стенами отлавировать. Любо дорого посмотреть, причем ни одна комната за всю игру не повторяется, видно что делали все это с любовью, но при этом так чтобы прошла даже бабушка Томпсон (которая безусловно читала братьям те самые сказки братьев Гримм в детстве, на которых явно основана стилистика игры). Почему даже бабушка? А потому что управление тут практически идеальное, за всю игру я ругался на него всего 1 раз, в битве с финальным боссом, где видно что чуть-чуть недотестировали паттерн поведения игрока, а сами головоломки построены так что как только ты понимаешь как их решать самое решение игромеханически уже не доставит тебе проблем.

Кому рыба, а кому и лестница. Впрочем без спички мы все равно бы не забрались.

Причем кроме банальных прыжков и перемещений тут есть и забеги на скорость (выделенные в отдельный вид активностей) и подводное плавание на настоящей субмарине с торпедами и классическая, для таких игр, погоня за нами огромного и неубиваемого босса.

Ах да, второй компонент - боссы. Их всего 13 штук на всю игру, зато каждый полностью уникален, как например вышеупомянутый босс-погоня, или например зеркало кукольника, битва с которым похожа в игру про пингвинов на Денди (которая binary land).

Какая же наглость! Просто взять и раздвоить меня!

И при этом все они проходятся в классической для старых игр манере - если понял паттерн, считай прошел. Так что даже на высокой сложности максимум который вы на них потратите это попыток 5-6.

Игра в принципе не очень сложная, что также определяется почти полным отсутствием в ней каких бы то ни было апргейдов. Только безделушки собирать, да прокачивать их максиму 2 раза (и то не все) в нашей палатке. Но с ними или без них на самом деле разница невелика. В принципе после понимаения паттерна как босса так и любой комнаты проходится оно все без получения урона и очень приятно.

Если же говорить о технической части, то графика в игре, ну, звезд с неба не хватает. Обычное такое 2D, чего не сказать о визуальном стиле. Он интересные, и очень хорошо подходит именно такому полу-сказочному повествованию. Музыка туда же, пока мы бродим по локациям играет атмосферный, но не особо запоминающийся эмбиент, но стоит зайти к боссу и треки резко меняются и вот уже мы накидываем бутылки в очередное непонятное существо под какую-то помесь Циммера и Шуберта. Подходит очень хорошо и что самое главное передает темп боя, на многофазных боссах даже меняется при переходе фазы на более подходящую часть трека.

Вот такие товарищи пугают меня больше всего. Оно вроде совершенно неопасное, но ощущаешь рядом с таким себя неуютно.

Тоже самое что про музыку можно сказать про дизайн локаций, поначалу он кажется очень обычным, пока ты не перейдешь в 3-4 локации, и вот там уже начинает доходить, что все что мы тут видим чем-то напоминает картину-аппликацию. С одной стороны вроде как локации слеплены логично, а с другой каждый переход ощущаешь как шаг в новый мир.

И под стать этому шагу враги, в каждой локации уникальные. Не то чтобы тут было их очень много видов, максимум штук 7 на одну область. Но это же позволяет нам хорошо их изучить и в какой-то момент начать сражаться с ними просто идеально.

Трактирщик тут кажется полностью слепой. Что же это нам на крыло! Пройдем в гостиницу без оплаты!

И вот проходим мы игру часов за 8-10, что очень мало для метроидвании. А если на 100% то за 10-12. И что с нами остается? А остается понимание того насколько приятным, расслабляющим и при этом таким знакомым, всем кто играл в старые игры времен 16-ти битных консолей (да, на 8-ми битный хардкорный ад это не похоже), это является. Последний раз я подобную короткую, но дико разнообразную и запоминающуюся метроидванию проходил аж в лице серии Ori, уж очень все что было после этого начинает упирать в хардкор, и чем более игра похожа на старые 2D-аркады, тем сильнее.

Я искренне восхищен работой братьев Томпсон и теперь готов играть и в их следующие проекты, уж с таким отношением к делу они не подведут.

И как только они на этот огромный утес забираются?

А Well Dweller'у я ставлю свое личное «Изумительно» и рекомендую всем кому уже поднадоело в 30-й раз идти на босса в elden ring или 100-й в Silksong. Эта игра станет вашей отдушиной!

отзыв должен содержать текст

Тот единичный случай, когда русскоязычные разработчики создали нечто прекрасное. Как говорится, раз в год и палка стреляет! Минусы игры - это только вопрос финансирования и ресурсов, т.к. мод создавался на одном энтузиазме.  Перепройдено мною третий раз, последний был в 2021 году. 

В копилку действительно крутых и неизбитых идей для сценариев. Правда, мне пока доподлинно неизвестно, насколько изящно это раскрыто в самом произведении — надо детально читать и проверять лично.

В визуальной новелле Mamono Musume to no Seikatsu ~Alraune no Baai~ главный герой в самом начале истории теряет любимую жену (второй кадр), в которой души не чаял. Сцена для нишевой новеллы прописана на удивление хорошо и вполне способна выбить скупую мужскую слезу. Придя на кладбище, вдовец замечает рядом с её могилой чахлый, увядающий бутон и из чистой жалости поливает его водой. На следующий день из этого самого бутона вылупляется молодая Альрауна (первый кадр) — разумная и, по сути своей, глубоко хищная девушка-растение. Вот только новоиспеченный гуманоидный цветок пугающе сильно напоминает покойную супругу: те же повадки, та же безумная привязанность и даже лицо очень похоже. Из-за невыносимой тоски разум героя намертво цепляется за эти совпадения, заставляя его (а заодно и читателя) истово уверовать в мистическую реинкарнацию души.

И на мой взгляд, этот жирнейший намек сделан вовсе не ради банальной сказки, а дабы наглядно препарировать стадии принятия горя и раскрыть истинную пугающую природу монстродевы. Если опираться на местный лор (и частично на каноничную Monster Girl Encyclopedia), данный вид существ обладает врожденной способностью считывать скрытые желания, воспоминания и эмоциональные дыры в сердцах людей. Они виртуозно мимикрируют под чужие страхи и боли ради банального выживания и намертво привязывают к себе партнера другого вида — чистокровное эмоциональное паразитирование, а заодно и на чужих ресурсах.

По мере развития сюжета акцент ПОТЕНЦИАЛЬНО (по моим личным прикидкам) должен смещаться с «мистического возвращения жены» на суровую психологическую дилемму. Сможет ли герой наконец отпустить прошлое, перешагнуть через ментальную ловушку и полюбить Альрауну как совершенно иное, новое существо? Или он так и останется заложником живой замены погибшей супруги? Вопрос в том, насколько смело этот узел развяжут авторы.

По сути, в произведении должен используьзоваться мощнейший троп: «принятие смерти близкого через существо, которое зеркалирует нужное поведение просто по своей природе, дабы банально поддерживать собственную жизнедеятельность». Сильный и глубокий прием, если его грамотно развернуть в нарративе.

Посмотрим, как этот психологический триллер под маской этти-комедии реализуют в Alraune no Baai.

Прошел\Прочитал таки Mamono Musume to no Seikatsu ~Alraune no Baai~. Продолжаю собирать материал для большого блога. 

Ну что ж, мои ожидания разбиты в прах, но все искупает хороший сценарий — уж этого у Vanadis точно не отнять. Как и в практически любой новелле, тут хватает словоблудия для экспозиции и наполнения образов, а также кучи текста для хентай-сцен, но вот умения держать внимание читателя у здешних писателей точно не отнять.

Аруру. По сути, монстродевка-цветок, которая в данной новелле стартовала жизнь с мощного такого баффа по всем фронтам, но не умеет им пользоваться.

Более того, я сейчас читаю сиквел сиквела, а именно  Sei Monmusu Gakuen, и там все те же сценаристы умудряются держать мое внимание более 2-4 часов подряд, я даже про еду и прочие дела забываю!

Одна из эмоционально сложных сцен — и они в играх от Vanadis более, чем ЕСТЬ. Здесь главгерой получает настолько мощную смесь из потрясения и принятия из-за кучи спойлерных моментов, стянутых воедино, что теряет дар речи на мгновение и только одним лишь усилием воли идет дальше, "в будущее".

Если говорить о самой новелле про Альрауну, то здесь все оказалось проще, чем я ожидал, в мыслях под спойлером выше. В новелле действительно Альрауной используется мимикрия под погибшую жену, но не намеренно:

Однако, чтобы использовать полученные ресурсы, у нее банально не хватает жизненного опыта: она буквально только что родилась из проросшего семени, но благодаря тому, что я описал в спойлере, она более, чем способна говорить и читать. Речь у нее крайне своеобразная, поскольку только учится строить мысли, но в этом есть некоторое своеобразное очарование, надо которым сценарист явно думал и ломал голову.

Забавно, что для Аруру даже прописали повседневное (и не только) применение лиан-бутонов: и оружие, и продолжение рук. Чтобы не заступать на территорию спойлеров скажу, что даже это не все.

И вот тут получается достаточно сложный психологический конфликт. Из-за информации под спойлером главгерой поначалу считает Аруру (так он ее назвал) дочерью, и пытается ее растить как дочь, но дальнейшие события вынуждают его понять, что это не дочь

а нечто куда, куда большее и ценное — просто потому что Альрауны как вид работают сильно иначе и им этого недостаточно, чтобы жить и цвести. Причем буквально. Им, как и большинству монстродевок вселенной нужен тот самый, кхм, "источник жизни", "жизненная эссенция", если вам угодно — для того, чтобы либо вообще жить, либо получать какие-то преимущества.

Новелла, как и вся серия, сильно опирается на Monster Girls Encyclopedia, и очень многие физиологические способности монстродевок почти слово в слово взяты из этого "трактата". И он же служит фундаментом для формирования здешних драмы и комедии, что очень, на самом деле, неплохо подано. Особенно для ценителей экзотики, когда ты уже натурально переел повседневности и хочется чего-то экзотичного, но без экстрима.

Покойная жена ГГ, вокруг наследия которой строится вообще вся история. И которой Альрауна Аруру, кстати, очень, очень многим обязана.

Ну и сцены секса здесь тоже с упором на доминантное поведение Аруру в контраст с ее наивным поведением в обычное время — не все в меня и мои предпочтения, но ценитель на это найдется: нарисовано и подано действительно хорошо. Как, впрочем, и все содержимое. Большой глубины в сюжете и тексте нет, это все-таки не претендент на лавры глубокой психологической драмы, скорее ромком с неплохой такой перчиной о принятии в широком смысле, если в определенный момент чтения остановиться и задуматься над логикой повествования.

Арт хорош, но я бы предпочел куда более пышные формы у персонажа.

И да, я вижу, почему новелла все еще не локализована на западе: у Альрауны довольно щуплое телосложение из-за ювенальной стадии и особенностей вида (но при этом колоссального багажа знаний вообще обо всем, почерпнутых из вышеуказанного источника). Причем этот же момент новелла обыгрывает в комедийной сцене, когда Аруру применяет полученные от ГГ знания о фармацевтике и травничестве, чтобы наколдовать себе на пару часов грудь седьмого размера.

Арт хорош, но я бы предпочел куда более зрелые формы у персонажа.

Оценка: 7 из 10. История как всегда у Vanadis, на уровне.

Прошел\Прочитал таки Mamono Musume - Slime & Scylla. Продолжаю собирать материал для большого блога.

Эта новелла — буквально апгрейд над двумя предыдущими играми студии. Здесь студия. собрав денег с новеллы про Ламию и Альрауной, наскребли сил и сценаристов на то, чтобы написать историю про достаточно матерого пирата, который, из-за дурости и некомпетентности собственной команды (поневоле искупавшись в рвоте нерадивых матросов, будучи за бортом, когда его пытались безуспешно спасти), попадает на полунеобитаемый остров в форме "эмблемы". Почему полунеобитаемый? Потому как его, промокшего и обессилевшего находят двое: Сцилла (или скилла — в зависимости от варианта прочтения) по имени Лакис и Слаймодевка по имени Лайм.

Лакис все время подкалывает Лайм и откровенно ржет с ее неудач. И у этого, внезапно, в сценарии есть очень внятное объяснение, почему их отношения выстроились именно так.

И вот здесь борцы за увлекательный сценарий из страны Восходящего солнца показали себя с лучшей стороны. Это — один из самых забавных персонажей (и дуэтов), что им удавалось выдавать до этого момента, поскольку личности у них радикально разные, и прописаны на удивление хорошо. Взять ту же Лакис (больше всего понравилась) — это восхитительный пример цундэрэ-персонажа с незначительными садистскими наклонностями, который при этом плевать хотел на свой типаж. Это вроде как горничная, но очень избирательная на услужение и при этом — острая на язык. Постоянно подлавливает и подкалывает всех в радиусе досягаемости. Восхитительно путает всем карты и максимально логично (с учетом своих способностей), выкручивает градус абсурда на максимум. И при этом рационально высокомерна: когда таки снисходит до готовки и приготовления чая, то готовит, заваривает и подает все это ... своими осьминожьими ногами — наглядно демонстрируя свое пренебрежение. Руки она бережет только для себя любимой. А еще она любит доминировать над всеми вокруг — по своей хищной природе, т.к. сциллы здесь до некоторого времени, если не сдерживают своих инстинктов — опасные монстры-хищники.

Так и ждешь, что Лакис скажет "Итадакимасу" (мол, приятного мне аппетита).

Лайм же настолько легкомысленна и самоуверенна, что это впору делать мемом. Восхитительно дурная, гиперактивная простушка, постоянно скачущая из депрессии в СДВГ из-за того, как на ее выходки реагируют окружающие. А еще у нее есть обратная сторона: когда рациональная сторона мышления ее "ядра" перегружается или испытывает фрустрацию или иной недостаток ресурсов, врубается "взрослая Лайм", у которой мысли только об удовлетворении своих потребностей, включая самые низменные. Но при этом у нее есть и обратная сторона: она сильно, заметно умнее и спокойнее. Но при этом творит дичь, плюет на общественные нормы и абсолютно не обращает внимания на последствия своих действий.

Лакис и "Взрослая" Лайм

И вы думали на этом все? Как бы не так! Герои не настолько одномерны, а история — не настолько проста. Изначально ГГ по имени Авес, пытается найти на острове сокровища и при этом починить пробитый днищем корабль, на котором две монстродевки попали сюда из родных краев — просто потому что Лайм бездумно тратила деньги и вообще не рулила судном, когда отправилась в путь, хотя и мечтает стать самым крутым пиратом. Но ему, герою, постоянно что-то мешает, плюс ему приходится адаптироваться под причуды своих спутниц, которые не особо-то стараются вообще помогать из-за черт своих характеров, описанных выше. Но вот стоит выйти на рут одной из них, и монстродевушки начинают раскрываться с новой стороны.

Сцена в бурю, которая буквально ломает твои представления о персонаже.

Лакис, стоит ей осознанно пройти все фазы принятия привязанности и чувств, показывает себя настолько доброй и очаровательной, разумно-прилипчивой (осьминожка же) и милой, что аж сердце екает — и это не видится фальшью. Все эти черты у нее на протяжении всего текста проскакивают даже в бытовых колких разговорах. Герои здесь удивительно целостные для новеллы буквально за четыре тысячи йен на начале продаж и пятнадцать баксов на западном релизе.

Мне одному Лайм напоминает Нептун из Нептунии?

Что до Лайм — нужно очень много контекста, чтобы объяснить природу ее раздвоения, но и у нее находится своя арка "искупления", разве что меняется она не особо — сценарий просто уходит в романтику. Ее типаж лично мне не заходит, поскольку хоть я и люблю генки-персонажей (т.е. позитивных и веселых девушек-живчиков, заряжающих всех энергией вокруг), но лично мне все портит ее тотальные заносчивость и дурость.

Забавный штришок для девушки-полуосьминога. Она воспитана настолько утонченно-женственной, что даже на опорных щупальцах (более мощных, служащих для передвижения и балансировки) всегда носит чулки и при этом всегда держит свою униформу в идеальном состоянии.

Что до секс-сцен — опять-таки более сильные физически монстродевки доминируют в фазе "ухаживания", но затем переключаются в принимающую "нежную" сторону, когда влюбляются. Нарисовано отлично, местами забавно — все на ценителя (я не из поклонников фемдома, напомню). Нарратив внутри подобных сцен нередко переплетается с основным, так что слишком агрессивно скипать — себе дороже.

Надо отметить, что физиологию персонажей учитывают: удлинённые прямоугольные осьминожьи зрачки Лакис работают на создание ощущения "древнее, опасное экзотичное существо" и почти всегда нарисованы так, что идут вровень с горизонтом в ее поле зрения — как у настоящих осьминогов.

Мое почтение локализаторам из Shiravune — настолько круто передать шутки и пиратский западный британский диалект так, чтобы это спустя пару десятков реплик не выглядело нарочито-комично, а как часть идентичности персонажа — это надо уметь. Аналогичное можно сказать и о Лакис с Лайм — у них разные манера речи и вокабулярий. Их даже физически не спутать между собой, чем, например, грешат нейронки, когда переводят диалоги с разных языков.

Саму Лакис после замужества зовут Lachis M. Dane, а дочку, что сыграет важную роль в Sei Monmusu Gakuen, нарекут Vera M. Dane — уже в честь великой женщины-пирата, захватившей 3 моря из семи здешних морей. В английской локализации ее имя звучит как Viela.

Ну и надо снова отдать должное сценаристам: они молодцы, что из раза в раз ставят персонажей в непростые ситуации, из которых надо как-то выпутываться и решение не сразу-то очевидно. В отличие от дешевых и бездарных новелл, здесь нарратив плотный, с продуманным и ветвящимся повествованием, которое при этом разбредается на подсцены и собирается в единую историю со своими арками и преодолением внутренних и внешних конфликтов, разрядив всю чеховщину. И этим такие новеллы и ценны. Они сродни хорошей книге, но с озвучкой и артом. И надо отметить, голос у Лакис подобран, на мой вкус, бесподобно красивый — как раз то, что нужно, чтобы расслабить мозги после трудового дня. В копилку сладкоголосых актрис.

Оценка: 7,5 из 10. Отличная история. Заметно получше предыдущих про Альрауну и Ламию.

Заметка: этот текст я написал уже после того, как прочитал историю об Альрауне.

В целом, если окинуть внутренним взором полученные впечатления, то складывается удивительно цельная картина от анонса до целевого результата. Вот что ты ожидал с первого трейлера, то ты и получаешь, причем собранное на достаточно высоком уровне продакшна. И я не шучу ни капли — игра умудряется стабильно развлекать, увлекать, радовать, впечатлять и даже удивлять. Это очень качественная калька с игр Юсефа Фареса (особенно похоже на It Takes Two), завернутая в столь ценную для всех ностальгирующих (и ценителей) обертку.

Стартовый экран уже задает тон: логотипы под двухмерную, отрисованную руками многослойную аппликацию. Стилизация всего визуального ряда под романтику космоса из аниме 80-х, сдобренное характерным саундтреком, включающим в себя электрогитару, прифанкованный бас, brass-синтезаторы, характерно записанный, будто бы на старые микрофоны с небольшим эхо, женский мечтательный, зовущий в приключение, вокал. Это настолько точно попадает в эпоху, что диву даешься. И еще больше даешься этому же диву, когда игра выпускает тебя побегать по своим локациям.

Игра с порога кидает в себя восхитительно прорисованные, будто от руки задники, а специально собранные стилизационные шейдеры вместе с хорошим эффектом зернистости пленки здорово дополняют анимации, чьи кадросекунды сведены к аналогичным для ручной японской анимации. Когда тебя выпускают в первую треть игры, ты поражаешься тому, сколько колоссального труда было вброшено в то, чтобы создать иллюзию мультипликации из 80-х., при этом так, чтобы даже в движении каждая декорация и каждый задник выглядел так, будто нарисован руками. Это феноменально качественная работа, которую нужно видеть своими руками. И какое тут чувство вкуса и стиля у арт-дизайнера художников — закачаешься!

А когда дело доходит до геймплея, тут гейм-дизайнеры накидывают шквал идей за шквалом идей. У тебя физически не возникает усталости от всех мини-механик, которые успевает накидывать игра. Даже от полетов со стрельбой в космосе! Практически все внутриигровые роли и задачи, распределяемые между двумя главными героями — девушкой-пацанкой Маки и парнем неизвестной демонической расы Омурой, — полностью взаимозаменямы и таким образом достигается реиграбельность: нередко можно поменяться ролями. Сами головоломки несложные, и допереть до сути задачи можно максимум за одну минуту, при этом вся соль — в совместном решении, и каждый раз это выглядит забавно, уникально или просто интересно. Для скуки места у нас не было в принципе — то ты несешься исследовать заброшенную станцию, то спасаешь технику от разросшихся растений, то раскаляешь и отгибаешь пластины, то спасешь товарища от лавы, то вовсе продираешься через пещеры и решаешь пространственные задачки в воздухе или под водой. Для многих задач есть техника — от стандартной типа кошки-троса до микроволновки, способной подчинять технику и необычных слизеобразных существ, любящих опутывать разные места на станциях.

То, как выстроен набор уровней и какие задачи ставятся перед игроками — это прям одно из проявлений высшего пилотажа. Те же боссы тоже требуют быстрой оценки ситуации и принятия решений, но при этом, что очень важно, игра вообще, как мне показалось, не душит. Хитпоинты честные, границы объектов тоже, вдобавок честно сохраняет между фазами и старается свести к минимуму раздражающие ситуации но так, чтобы ты не терял азарта. Это очень тонкая работа, за которую хочется пожать руки всем причастным.

Ну и музло. Музыка здесь жанрово разная, от атмосферики и боевых треков до особых композиций а-ля джинглы и полноценные длинные небольшие темы-композиции в духе мелодичного рока с синтезаторами. Это тоже очень кропотливая работа, за которую я искренне благодарен. Ни единого раздражающего мотива.

С нарративом получилось простовато, но это вполне объяснимо с точки зрения жанра игры и того, под что она стилизована. Разговоры, в целом, несложные, набитые шутками и постоянной поддержкой химии между героями. Зато сама вселенная здесь причудлива, хотя и всем героям грозит звездец из-за таинственного космического разлома. Плюс, бэклорный технологический момент, объясняющий способность героев к перепечатыванию себя в случае смерти, очень здорово задействован в финале, так как работает и на создание драматического эффекта, и заодно закольцовывает финал, попутно объясняя, что это за таинственные глазастые огоньки блуждали туда-сюда рядом с героями на протяжении всего путешествия.

И, кстати, да, для игры отсняли целую кучу ручной анимации в духе времени. Чудесновое!

Мои 9 из 10, в любимое. Маст плей. Однозначно. Если у кого-то из ваших друзей, кто в вашей досягаемости, есть Switch 2 — обязательно купите и пройдите.

Простите, если это вдруг появилось в вашей ленте, особенно если вы хейтер фуррей. Не отписывайтесь, пожалуйста.

Sex and the Furry Titty — незамысловатая штука. Судите сами: у нас тут набор коротких историй о сексе без общего сюжета, перемешанный с довольно нескучным 3-в-ряд. Это всё: если вы за интересной историей или геймплеем — можно сразу скипать. Для остальных опишу вкратце истории и эмоции от них, а затем перейдем к главному блюду — титульному сексу из названия и достойна ли SatFT вашего времени.

1. Визит в бутик — флагман серии, лиса Элизабет, роковая женщина, которая появится и в следующих двух частях, примеряет нижнее белье в магазине одежды. Под раздачу попадает мышь-консультант, а сам эпизод могу назвать очень удачным. Если бы не он, оценка была бы ниже как минимум на ползвезды.

2. Вызвали сантехника — ужасно нарисованная арка: и тигр, и пума выглядят отвратительно. Скип сто процентов.

3. Внеклассные занятия — ещё одна удачная романтичная зарисовка о влюбленных друг в друга студентах. Полненькая тигрица Луна, первые признания, общий интерес к изучению улиток… и написано хорошо, и основной контент приятный.

4. Славная ночь — олениха Джуди обнаружила дырки в кабинках туалета клуба. Мимо меня как олениха, так и фетиш, но если вам заходит, очень рад.

5. Там и сям — молодожены енот и собака, поезд, горячий источник, суши-ресторан. Опять понравилось, что как бы намекает, что я просто люблю розовые сопли, романтику и милоту.

6. Одна дома — кошка Робин, свободный вечер и большая посылка с игрушками. Нарисована, пожалуй, горячее всего, и даже жаль, что героиня не перекочевала вместе с лисой в сиквел и триквел.

Что тут сказать: две трети попадания в меня, вполне неплохо, особенно для начинающих художников и разработчиков. Но рядом притаились пара половников дёгтя, которые я старался припрятать напоследок. Да, видно, что ребята старались: сами персонажи сексуальные, написано хорошо, нарисованы и анимированы сцены руками. К сожалению, это не спасает от ощущения неопытности студии.

Во-первых, выглядит игра, как будто наброски из скетчбука быстренько раскрасили, создали несколько пятисекундных зацикленных гифок, написали текст, наложили бесплатную музыку и пустили в продажу.

Во-вторых: озвучки нет, даже базовых писков. Ну серьезно, 2021 год выпуска. Даже в новеллах 90х аниме девочки визжали «сэнпай», чем лиса Элизабет хуже?

И вот перед нами две чаши весов. На одной — неплохой текст, фапабельность некоторых персонажей и сцен + скрытые арты и пляжные эпизоды (рассказывать о них особо нечего, просто красивые картинки с раздетыми фуррями). На другой чаше — недоделанность платной визуальной новеллы.

Я рефандить не стал, но советую стартовать сразу со второй части. Там все ошибки были исправлены, и хотя оценку сильно выше я не поставлю (жанр не тот), но все деньги сиквел отрабатывает на ура. Свидимся там.

Если не ошибаюсь, это была именно та игра из-за которой я себе и захотел PSP в своё время.

Подход к оцениванию игры двухсторонний. С одной стороны как часть франшизы простоватая. В ней есть интересные моменты, но в общем и целом история простая, почти никакая, рассказывающая о похождениях Кратоса во время служения богам Олимпа. С другой стороны как портативная игра сделана отлично. Разработчики из Ready At Dawn хорошо ухватили суть оригинала и, слегка упростив её, уложили в карманы игроков.

Так что для своего времени игра суперская, но сейчас может смотреться так себе. Лично я сам делаю скидку на время, да и проходил я её уже столько раз, что даже критиковать особо не знаю что. Мною обе части с PSP любимы, как-никак именно благодаря ним и познакомился с серией.

И пара слов про озвучку. Вообще, удивительно, что кто-то решил за это дело в своё время взяться. За саму попытку - похвала. Но вот сама эта попытка... Получилось крайне потешно на мой взгляд. Люди стараются сами по себе, но голоса у них вообще не поставленные для этого дела. А то, как пыжит свой голос чувак, который Кратоса озвучивает вообще 10 из 10. Чел очень сильно старается в брутальность, но вот голос у него вообще не для этого, ну не дано некоторым людям. Возможно, оно бы лучше смотрелось, если бы это был не дубляж, а закадр.

Если вы хотите понять музыку, то вам сюда. Если вы хотите понять, что ничего не понимали в файтингах, то вы попали куда нужно, потому что тут отличная боевая система. Очень много разных персонажей. Красивая графика, в общем, правило третей игры в серии, как и в остальных файтингах, как в Tekken 3, MK 3, DOA 3, SF 0. Рекомендую данный шедевр всем анимешникам.

Очень прикольная и самобытная игра, с.. детским??? визуальным стилем. Булет хевен, но платформер, с ползаньем по стенам. Окружение достаточно интерактивное (шипы, разрушающиеся платформы, ключи, двери, запирающиеся проходы, ВОДА). Так что драться надо и с окружением, и с врагами.

Далее - классека. Разные персы, апгрейды, оружие (правда изначально всего 2 слота), правда нет синергий. Катки короткие, порядка 10 минут, если победная. Уровней перса всего 15 (обычно последний босс отлетает быстрее кста), уровней апгрейда максимум 8, но они не линейные.

Игра сложная. В частности из-за метапрогрессии, которая блочит жизненно важные штуки, которые ещё не известно как открывать (я гайд смотрел и вам советую). Но ещё больше наваливают толпы супостатов, которые могут ещё и стрелять! В общем, в какой-то момент игра может просто начать наказывать за не выживаемый билд, который не аннигилирует весь экран. Боссы прикольные.

Если хотите небольшую залипалку на часов 10 - смело берите! Сильно больше 10 часов она вам не обеспечит, но в какой-то мере это и плюс, в мире вечной метапрогрессии и высасыванием всех крох из не очень интерактивного геймплея.

Как оценивать эту игру? Да чорт его знает!!!

Игра сложная, большая, механик много, слишком много чтобы обойтись без гайдов.. Возможно худшая точка, чтобы войти в жанр

Но с другой стороны, для ветеранов круто.. наверное.. я не доиграл, я просто устал. А возвращаться в заброшенные катки сложно, тем более, что пока решаешь вернуться ВЫХОДЯТ ПАТЧИ!!

На первый взгляд, всё просто: ты становишься владельцем старой заправки в мире, где электромобили практически вытеснили привычные машины. Нужно разгребать бардак, пополнять товары, обслуживать клиентов, развивать магазин и постепенно превращать захудалое местечко в прибыльный бизнес. Но есть нюанс: предыдущий хозяин загадочно исчез, вокруг творится какая-то чертовщина, а ночью лучше не гулять без особой необходимости.

Именно атмосфера — главная причина обратить внимание на игру. Приятная пиксельная графика, забавные персонажи, странные истории и ощущение, что за повседневной рутиной скрывается большая тайна. Получается интересный микс уютного менеджмента и мистического приключения. Причём есть в этом что-то от «Гравити Фолз»: вроде бы всё мило и безобидно, но чем дальше, тем сильнее хочется разобраться, что здесь вообще происходит.

Правда, не всё так гладко. По мере развития заправки некоторые действия начинают повторяться, а менеджмент временами превращается в довольно однообразный гринд. Есть претензии и к темпу повествования: интересных загадок много, но история не всегда раскрывает их настолько глубоко, насколько хотелось бы. Особенно это чувствуется ближе к финалу, когда первоначальный азарт постепенно сменяется рутиной.

В итоге The Last Gas Station — очень симпатичная инди-игра с характером и отличной атмосферной задумкой. Она особенно понравится тем, кто любит неспешное развитие собственного бизнеса, необычных персонажей и загадочные миры, в которых хочется покопаться. Это не идеальный симулятор и не полноценный детектив, но сочетание уюта, юмора и мистики работает отлично. Главное — не ждать бесконечного потока открытий: самое сильное впечатление игра производит именно в начале, когда ты только знакомишься с заправкой и начинаешь подозревать, что здесь что-то не так.

Я если честно очень скептически относился к этому перезапуску, но потом поиграл и понял что сделали то реально неплохо. Боевка все еще лучшая на рынке ммо, прямых аналогов ей просто нет. Визуал заметно освежили, добавили новые локации, боссов и механики. отдельно кайфанул от того, что поступь ветра теперь бесконечная и можно вообще не думать про выносливость. Если заходить на пару часов вечером, поделать дейлики и сходить в данж с друзьями, то игра вообще не напрягает. Еще плюс что контент продолжают добавлять, вот недавно даже русскую озвучку завезли, пусть пока только для новой локации.

Итак, буду стараться быть немногословным, и так, поехали.

Графика в игре крайне хорошая для PS2 2006 года с учетом размеров локаций и детализации их, а также эффектов и врагов, порой их бывает много, и потому консоль реально хорошо выдерживает. Потому графон в самом мире крайне хороший, и тут не поспоришь. Тут же скажу о дизайне врагов и в целом, локации и общие враги со старшей Final Fantasy VII идентичны, вы опять посетите знакомые места: Калм, Нибельхайм, Мидгард и так далее, и прям узнается всё очень хорошо, хоть в мире игры прошло время, изменения видны, но всё равно места узнаются сразу. Дизайн персонажей тут чуть менее скудный, главный герой по заслугам шикарно выглядит, тут нет проблем вообще. А вот организация ОВМ так смешно и нелепо выглядит, как и враги люди в синих костюмах, НО стоит сказать, в них есть разнообразие, и с каждой стороны есть солдаты мужчины и женщины (в этом мире явно равноправие), что радует, на самом деле чуть более живой кажется игра из-за деталей, которая получает развитие в нарративе. Злодеи же выглядят либо просто норм, как Азул, Вайс, так и хорошо, как Шелка и Багряной Росса, уфф, вот это вайвушечки. Также неплохо выглядит Темный Неро, в целом дизайн врагов чутка выше среднего, но не более. А вот CGI-ролики и в целом кат-сцены на великолепном уровне, особенно первое, порой ты прям реально смотришь кино, а в истинной концовке, где вроде CGI, но персонаж выглядит настолько натуралистично, что я подумал, что это уже живой человек, короче, тут высокий явно уровень, как и в целом постановка, с ней тут проблем почти нет, есть нелепые сцены и много пафоса, особенно финал, по сути, что будет, если скрестить DMC и Final Fantasy, и потом поговорим о...

Гемплей тут уже чуть более неоднозначный, мне очень понравился, хотя и огрехи недоробки видно и явно. Что вы хотели от людей, которые решили сделать эксперимент в серии, и, как по мне, очень удачно, хотя многие рецензии того времени со мной не согласятся. Бой тут упор на дальний бой, что логично, но сейчас подробно расскажу, сейчас будет суховато: это ведь шутер от третьего лица с элементами ролевого экшена. Игрок управляет Винсентом Валентайном и проходит 12 сюжетных глав. На экране отображаются очки здоровья и магии, выбранный предмет и его количество, а также прицел. Камера находится за спиной героя, но можно переключиться на вид от первого лица. За победы в сражениях игрок получает опыт. Его можно потратить на улучшение характеристик Винсента или обменять на игровую валюту «гилы». На эти деньги можно купить бонусы, например, восстанавливающие зелья или модификации оружия. В начале игры у героя есть три вида огнестрельного оружия: трёхствольный пистолет «Цербер», винтовка «Гидра» и пулемёт «Грифон». Вес оружия влияет на скорость передвижения. Игрок может увеличить ёмкость магазина, изменить длину ствола, добавить аксессуары, такие как утяжелители, защитные элементы, оптический прицел, или сферическую «материю». Эта материя наделяет боеприпасы стихийными свойствами, но тратит очки магии Винсента. На ближних дистанциях герой атакует противника руками и ногами. У него также есть приём «Прорыв предела». Он позволяет на 30 секунд превратиться в чудовищную форму Галианского зверя, что значительно увеличивает силу и скорость. Многим не заходит порой медленная динамика и простые файты с боссами, хотя, как по мне, они хороши и интересны, но простые. В целом в игре интересная система прокачки и модификаций оружий, которой я пользовался иногда, но приходилось, иначе никак.

Ну тут давайте уже о сюжете немного: история Dirge of Cerberus: Final Fantasy VII разворачивается спустя три года после событий оригинальной Final Fantasy VII и примерно через год после событий анимационного фильма «Advent Children». Главным героем игры становится Винсент Валентайн, а сюжет фокусируется на его противостоянии с таинственной организацией Дипграунд. Также история о прошлом Винсента, его происхождении нынешнем и о тяжкой судьбе доктора Лукреции. Также нас ждут старые знакомые персонажи из оригинальной части — Кат Ши, Юффи, Клауд, Тифа, Баррет, Сид и другие. Я остался невероятно доволен сюжетом, я сразу после прохождения оригинала 1997 года пошел проходить ее, и в игре много подмигиваний оригиналу, и сюжет стройно идет, в целом остался доволен всем нарративом, кстати, о нем я говорил о том, что как же круто, что бойцы обеих фракций в игре есть мужчины и женщины, так вот. В игре много побочных миссий в главах, и чаще всего встречается это спасение бойцов ОВМ, мы должны им помогать, чтоб они не умирали, с учетом, что они постоянно что-то кричат, это создает более живой мир, бывают сценки, разговоры с этими бойцами. Особенно мне понравился момент попадания в Мидгард, где девушка-боец рандомный рассказал немного о себе, и потом в течение миссии она бегает с другими бойцами рядом и может в любой момент откиснуть, что вау, видно был потенциал, жаль, не раскрыт до конца, но все равно там много подобных мелочей, которые радуют, как и куча секретов, и в целом игра поощряет изучение, в игре есть секретная концовка, которая открывается за сбор секретов.

В целом не вижу более что-то говорить, я честно не понял низкой оценки такой на метакритик как от критиков, так и от игроков, с учетом, что я прошел много слэшеров и тот же DMC, я от игры остался в восторге, да, у игры есть шероховатости и в плане сюжета, что без понимания оригинала большая часть подмигиваний будет непонятно, чисто японская постановка, недоведенный до ума геймплей и дизайн уровней (добавили второй прыжок, но он бесполезен в целом) и так далее, но зато игру вывозят мелочи, секреты, графика, сюжет и кат-сцены, да и геймплей я прям бодро и весело играл. Потому и 8.5/10.

Теперь перейдем минусам и плюсам.

Великая

Игра была взята из сборника и там много чего было такого аркадного. В целом можно было бы и сегодня погонять в этот сборник. Тогда приставки вроде денди или мегадрайва не могли выдавать такую графику. Но комп конечно был дороже. Вот только он шёл с кучей комплектующих вроде монитора, клавиатуры, мыши, колонок и т.д. А к приставкам шли только пульты и блок питания с аудио-видео проводами. 

Поэтому даже в эту гонку по трубам гонять было интересно. Были ещё какие-то гонки по пластинам и даже порт на пк гоночной игры по формуле-1.

Такой бы сборник всяких досовских аркад, да в стим...

Данная игра, это один из моих старых незакрытых гештальтов на ps4. И пройдя ее в 2026 году, выскажу свое краткое и не очень объективное мнение. 
Игра встречает нас великолепной, крайне кинематографичной, картинкой (которая все еще смотрится достойно), показывая нам бодрый клиффхэнгер и оставляя ощущение годного экшен фильма. Что бы понять, а как мы собственно дошли до жизни такой? Мы, в компании наших новых (старых) друзей-рыцарей спускаемся на улицы мрачного викторианского Лондона, дорого-богато, приправленного дизельпанк стилистикой. Сердце ликует! Казалось бы, игра уже удалась! Но не все так просто. Прекрасный визуал и атмосфера дорого кина от сони разбиваются об посредственную реализацию всех остальных аспектов игры.
Красивое кино разбавляет крайне посредственная боевая шутерная составляющая игры, где все действо мы топаем по линейному коридору и отстреливаем фронтовые атаки волн противников. В целях разнообразия игрового процесса, пару раз нас загонят на обязательные стелс секции, которые ничего кроме раздражения не вызывают. Пострелять из "турели" тоже дадут. Но! На удивление неплохо поставлены бои с местными боссами. Если мы любите красивое рубилово в стиле qte, то вам должно зайти.
Сюжет чем дальше - тем страньше. Годная история про могучих рыцарей круглого стола начинает активно буксовать и превращаться в фарс, примерно, во второй половине игры. Сценаристы, вводя в историю, довольно колоритных и интересных персонажей, за каждым из которых стоит многовековая (!) история, умудряются нам ничего о них не рассказать. Так же и о мире игры - к концу игры, вопросов все еще куда больше чем ответов на них. Концовка сводится к ряду бредовых и совершенно не логичных событий и сама игра обрывается на полуслове.
Как то так. Играть или нет решайте сами. Но я рекомендовал бы хоть раз взглянуть на этот мрачный и крайне атмосферный мир.